No, anna meidän hemmotella sinua upeilla ohjelmilla, kuten Netflixin alkuperäisellä sarjalla 'Bridgerton'.





Romaanin inspiroima sarja 'Bridgerton', joka kattaa Lontoon korkean yhteiskunnan loistollaan, vangitsee huomiosi runollisuudellaan, ja vain 8 jaksossa se tutkii kunniaa, vaikeuksia, nöyryyttä, romantiikkaa, väärää rakkautta, skandaalia, vanhempien vaikeuksia, ja paljon enemmän.

Kieli on vain inspiroivaa, Vitamin String Quartetin musiikki tarjoaa vertaansa vailla olevan taustan, ja näyttelijä- ja taustatarinat ovat kaikki vakuuttavia omalla ainutlaatuisella tavallaan.



Esitys vie sinut pois todellisuudesta olematta liian epärealistinen, ja se on taidetta sinänsä. Vaikka aikakauden draama on onnistuneesti esitellyt kauniita juhlapukuja, upeaa ja ylellistä tunnelmaa, korkean yhteiskunnan loistoa ja kuningattaren hieman outoa hiustyyliä; Yleisö voi kuitenkin huomata, että rakkaus voittaa kaiken – mutta vain jos siihen uskotaan.



Dame Julie Andrewsin kerronta tarinasta, joka lisää tarinaan kipinää, on erinomainen. Hän ei ole vain tarinan kronikko, vaan myös Lontoon pahamaineisin juorukolumnisti. Katsojan halu löytää identiteettinsä, aivan kuten muutkin näytelmän hahmot, tekee tarinasta erittäin mielenkiintoisen.

Ja kuten me kaikki tiedämme, ainoaa genreä sisältävää erikoisohjelmaa ei ole saatavilla. On saman genren tv-ohjelmia, jotka ovat suhteellisen verrattavissa kyseiseen ohjelmaan. Ja arvaa mitä? Bridgertonin show ei ole paljoa muuttunut.

Bridgertonin kaltaiset ohjelmat, jotka kannattaa huijata

On muitakin tämän kaltaisia ​​esityksiä, jotka odottavat sinua näkeväsi ne. Haluatko matkustaa vielä kerran läpi historiallisen yhteiskunnan ja regency-romantiikan? Jatka lukemista saadaksesi tietoa 10 Bridgertonin kaltaisesta esityksestä.

1. Outlander

Claire Randall, Oxfordin historioitsija, joka palveli brittiarmeijan sairaanhoitajana toisessa maailmansodassa, on toisella häämatkallaan Skotlannissa miehensä Frankin, MI6-upseerin, kanssa. Claire kuljetetaan yhtäkkiä vuoteen 1743 kiehtovaan maailmaan, jossa hänen henkensä ja vapautensa ovat vaarassa.

Hän menee naimisiin Jamie Fraserin, lihaksikkaan skottimiehen, jolla on ongelmallinen tausta ja hurmaava huumorintaju, voidakseen elää. Syntyy intohimoinen romanssi, ja Claire huomaa olevansa kahden hyvin erilaisen miehen välissä kahdessa ristiriitaisessa elämässä.

Clairen ja Jamien välinen kestävä rakkaus oli erittäin inspiroivaa. Nainen vuodelta 1945, joka oli niin rohkea ja vahva, osoitti, kuinka merkittävästi naiset osallistuivat taisteluun.

Outlanders tarjoaa kaiken kaikille, jotka ovat aina olleet kiinnostuneita 1700-luvusta ja vapaussodasta. Se on sankarin matka, kuten kaikki suuret tarinat. Et voi olla vaikuttumatta Clairesta ja Jamiesta, kun he esittävät omia roolejaan. Toivomme vilpittömästi, että voimme kaikki ottaa oppia

Clairen käytöstavat, tarkkaavaisuus ja eleganssi lähes kaikissa tilanteissa, olivatpa ne kuinka ahdistavia tahansa. On käyty lukuisia keskusteluja, joiden uskomme koskettaneen ja nostaneen miljoonien yleisöjen määrää.

Jokaisella hahmolla on tarkoitus ja ne kaikki sopivat yhteen niin hyvin. Tarinassa on niin monia teemoja, että pidät siitä ja usko meitä, kun sanomme sen, rakastut Skotlantiin.

2. Suuri

Catherine on isänmaallinen venäläinen tyttö kaikilla sielunsa säikeillä, mukaan lukien hänen pitkien, kultaisten hiustensa kiertyneet kiharat. Hän lukee paljon ja tuntee uusimmat ranskalaiset teokset, mukaan lukien ne, jotka edustavat nousevia ideoita, mieltä, sydäntä ja joitain syvimmistä sieluista, jotka ovat koskaan siunannut Eurooppaa.

Luonnollisesti Katariina on ihastunut tästä kulttuuriräjähdyksestä ja yrittää sisällyttää sen suhteeseensa Venäjän keisari Pietariin (ei niin suuri). Keisari Pietari puolestaan ​​on itsekäs, järkyttynyt kakara. Kuninkaallinen neuvosto ainakin ärsyyntyy tämän seurauksena.

Ensimmäisen jakson alussa pidetyssä avioliitonsa Katariinan kanssa keisari Pietari itse mainitsi pappi Archien, V:n, Venäjän armeijan kenraalin ruotsalaisia ​​vastaan ​​(kutsutaan 'ruotsalaisiksi').

Käsikirjoitus on varsin hienovarainen, ja Nicholas Hoult tekee erinomaisen suorituskyvyn Brat Kingina, jota rakastat vihata ja joka on aina tekemässä jotain (puhuen siitä jatkuvasti).

Vaikka se tunnustaa, että se on 'joskus tositarina', se ei koskaan yritä olla historiallisesti tarkka. Puku ja lavastus ovat upeita, ja se on välillä humoristista ja mautonta.

Nuori tyttö, jolla on ihana näkemys ja itseään hyvin poikkeuksellinen henkilö näihin aikoihin – jotkut voisivat jopa sanoa johtajaksi – alkaa nousta esiin heti, kun näemme Catherinen ja hänen seuralaisensa keinuvan värikkäiden pudonneiden puunlehtien reunustamilla köysillä ja kiertelevän sisään. kukat.

Tämä sarja toimii riippumatta siitä, onko sinulla laaja tietämys historiallisesta ajanjaksosta tai et tiedä yhtään mitään.

3. Kruunu

The Crown, Netflixin alkuperäinen sarja, kattaa Britannian kuninkaallisen perheen, yhden maailman tunnetuimmista dynastioista, historian. Se tarkastelee kuningatar Elisabetin elämää alkaen siitä, kun hänen isänsä oli vielä Englannin kuningas, ja päättyen, kun hän nousi valtaistuimelle.

Se kattaa hänen avioliitonsa, lastensa syntymän sekä Charlesin ja Dianan surullisen ja kiistanalaisen avioliiton esittelyn Walesin herttuana ja herttuattarena viimeisimmällä kaudella 4. Tämän televisiosarjan viides kausi, jolla on ollut jo neljä kautta. , esitetään myöhemmin vuonna 2022.

Claire Foysta nuorena kuningatar Elisabetina Helena Bonham Carteriin kuningattaren sisarena prinsessa Margaretina, Olivia Colmaniin kypsemmäksi kuningattareksi ja hämmästyttävästä Emma Corrinista, joka esittelee meille Walesin rakastetun herttuattaren, prinsessa Dianan.

Tässä sarjassa on ainutlaatuista käsityötä, koska kaikki näyttää loksahtavan paikoilleen vaivattomasti, mutta silti tuottaa aitoa taideteosta.

Skenaristit selvästi panostivat paljon vaivaa työhönsä, koska he tuottivat paljon paremman juonen kuin olimme odottaneet. Se kertoo paljon monimutkaisten tunteiden kirjosta. Sarja hallitsee asiantuntevasti, että he pystyivät integroimaan hahmojen historian ja elämän saumattomasti draaman, surun ja ripaus komediaa.

Sarja on kuvattu huolella kiinnittäen huomiota pienimpiinkin kameraan tallennettuihin yksityiskohtiin. Vaatteet sekä kuinka kuninkaallisten jäsenten odotetaan toimivan ja liikkuvan muiden kuninkaallisen perheen jäsenten ja suuren yleisön parissa.

Saat käsityksen siitä, kuinka kuninkaallinen perhe toimii kuin hyvin öljytty kone ja kuinka paljon sillä on vaikutusta Brittiläisen imperiumin päivittäiseen toimintaan.

Opit myös henkilökunnasta, mediasta ja siitä, kuinka pääministerin toimisto on palvellut kuningattaren ja brittiläisten tarpeita Winston Churchillin ja Margret Thatcherin alkuajoista nykypäivään.

4. Downtown Abbey

Rakastettu brittiläinen televisio-ohjelma Downtown Abbey kertoo Crawleyn perheestä ja heidän kartanosta. Hahmot osoittavat uskomatonta aristokratiaa ja charmia. Jokainen hahmo tekee jäljen ja erottuu jollain tavalla.

Kommenttien kautta saamme tietää, että laajaa tutkimusta tehtiin jokaisen elementin, mukaan lukien muutokset heidän yhteiskunnassa, asemassa, pukeutumistyylissä, asusteisiin ja jopa hiustyyliin, taltioimiseksi tarkasti. Ja sota on enimmäkseen syypää tähän muutokseen.

Tyypillistä Duke-perhettä ja kotitaloutta seurataan heidän astuessaan nykypäivään televisiosarjassa.

Titanicin katastrofin jälkimainingeista, ensimmäisestä maailmansodasta, erilaisista Irlannin kansannousuista, naisten oikeuksista, jazz-ajasta ja Englannin suurperheiden kukistumisesta Crawleyn perhe ja heidän henkilökuntansa käsittelevät koko televisiosarjan ajan. . Näemme heidän vastustavan muutosta, puolustavan periaatteitaan ja puolustavan toisiaan.

Side herrojen ja rouvien ja hovimestarin, kuljettajan, jalkamiehien ja palvelijoiden välillä oli kaunein asia, jonka he loivat. On hämmästyttävää, kuinka paljon merkitystä molemmat osapuolet antavat toisilleen.

Infrastruktuurinsa ja vanhojen autojensa lisäksi Downtown Abbey on opettanut meille ihmissuhteiden tärkeyden. Kieli on kaunista, ja opimme oikean ja sopimattoman käytöksen.

5. Hallitus

Mary Queen of Scots -elämä on ihanan ihanaa, samoin kuin kertomus hänen voimakkaasta taistelustaan ​​hallita naisena aikana, jolloin sen tekeminen oli äärimmäisen haastavaa.

Reign oli epäilemättä monien erilaisten tunteiden tulva; Sen lisäksi, että se oli hyvin käsikirjoitettu, se sisälsi myös muutamia historiallisia näkökohtia, jotka liittyivät useisiin Englannin ja Skotlannin kuninkaisiin ja kuningattareihin, mikä oli yksi sarjan fanien suosikkiosista.

Se on upea muistutus siitä, että esitys on fantasia/fiktio eikä välitä mistään tositapahtumista, vaikka se perustuukin historiallisiin henkilöihin. Vaikka joitain tärkeimmistä historiallisista tapahtumista seurataan löyhästi, monet päähenkilöt ja juonenkohdat ovat täysin keksittyjä.

Joskus tapahtuu myös yliluonnollisia asioita. Ei vain sitä, vaan myös perinteet, tanssit, ruoka, vaatteet ja meikit näyttävät olevan olemassa omassa valtakunnassaan pikemminkin kuin historiallisessa todellisuudessa.

Heidän pukeutumisensa muistuttaa moderneja vaatteita, joissa on viktoriaanista tai steampunk-hohtoa, ja osa juhlasalissa soitetusta musiikista on nykyaikaista populaarimusiikkia klassisilla soittimilla.

Kaikki näyttelijät valittiin, koska he olivat kaikki keskimääräistä hyvännäköisiä ja puvut ovat ihania. Pohjimmiltaan visuaalinen juhla. Suurin osa juonesta liittyy yksilöiden seksuaalisiin suhteisiin.

Mutta politiikkaa, oikeussalissa esiintyvää draamaa ja juonittelua on juuri tarpeeksi, sekä muutamia salaisuuksia ja juonenkäänteitä pitämään asiat kiehtovina ja estämään katsojan pahoinvoinnin. Hahmot ovat myös fantastisia, ja voimme nähdä merkittävää hahmon kehitystä kausien aikana.

6. Portot

Tämä draama ylistää naisten valtaa ja heidän oikeuttaan nauttia olostaan ​​sekä korostaa sitä tosiasiaa, että naiset ovat aina olleet rikkauksien ja vallan armoilla.

On erittäin selvää, että tämän draaman on ohjannut nainen, ja se on erinomainen. Tämä draama on kova helmi, nopeasti etenevä tarina ja nykymusiikki.

Tämä on todellinen historiallinen tarina, joka korostaa turmelusta ja säädytöntä käytöstä ja osoittaa samalla uskollisuutta, luottamusta ja ystävien ja perheen arvoa. Tässä kutkuttavassa, riehakkaassa aikakauden draamassa Lesley Manville on yksinkertaisesti erinomainen ja ansaitsee suurimman ylistyksen.

Olemme varmoja, että hänen hullut tekonsa lumoavat sinut, ja hänen voittoisa naurunsa on kauneinta.

7. Sanditon

Faneille tämä sarja osui täydellisesti! Kaikki esitykset, maisemat, puvut ja asetukset ovat erinomaisia. Oikeastaan ​​siinä on vähän kaikkea. draamaa, huumoria, jännitystä, mysteeriä ja romantiikkaa.

Jane Austenin universumi herää henkiin Sanditonin kautta. Näyttelijätyö on erinomaista. Joka viikko se vetää katsojan puoleensa yhä enemmän, kunnes hän on täysin syventynyt hahmojen rakkauteen ja elämään.

Tarina huipentuu jaksossa 8, joka aiheuttaa kyyneleitä ja raivokohtauksia välittömästi sen jälkeen, kun se herättää mielihyvän tunteita.

Theo James on erinomainen valinta Sidney Parkerin rooliin; hän varmasti kilpailee Colin Firthin kanssa houkuttelevuudesta. Olipa hän kuinka pätevä ja taitava tahansa, sankaritaramme Charlotte Haywardia (Meghan Marklen klooni) esittävä näyttelijä vaikuttaa liian nuorelta ja naivilta vetoamaan Sidneyn kaltaiseen maailmanmieheen.

Hän muistuttaa Elizabeth Bennettiä sen suhteen, miten hänet on kuvattu, mutta häneltä puuttuu armo, kypsyys ja sopivuus. Hän on kuitenkin tarpeeksi mielenkiintoinen piirtääkseen kaksi kosijaa, mikä on upea käänne.

8. Belgravia

Tämä historiallinen draama, joka sijoittuu vauraassa Englannissa juuri Waterloon taistelun jälkeen, vetoaa anglofiileihin kaikkialla. Hillitty valaistus lisää luokan suurta draamaa, jossa moitteettoman kohtelias käytöstavat ja upeat vaatteet kätkevät oman edun ja sosiaaliset valtataistelut.

Sarjan juoni keskittyy nyt lapsettoman Earlin piilotettuun lapsenlapseen, joka menetti ainoan poikansa Waterloon taistelussa, ja nouveau-rikasta perhettä, jonka upea tytär kuoli synnytyksen aikana.

Valheet, petokset ja kaikki sellaiset suunnitelmat maineen ja omaisuuden suojaamiseksi tulevat ilmi heti, kun salaisuus alkaa paljastua.

Belgravia ei pettänyt. Fanit kiehtoivat tämän kuusiosaisen draaman jokaisesta jaksosta, joka sijoittuu vuonna 1815 Napoleonin sotien aikaan, eivätkä he malttaneet odottaa, mitä tapahtuisi seuraavaksi.

Tasmin Greig teki fantastisen työn esittäessään Ann Trenchardin erottuvaa ja hyvin kirjoitettua hahmoa. Jopa kaikkein sydäntäsärkevissä kohtauksissa hän oli aina nainen ja säilytti malttinsa.

Lisäksi Harriet Walterin esittämä Lady Brockenhurst, hahmo, joka ei ensin ollut hyvin pidetty, mutta joka uteliaasti osoittautui rakastettavaksi.

9. Kullattu aika

Hämmästyttävä historiallinen televisio-ohjelma 'The Gilded Age' siirtyy saumattomasti juonilinjojen välillä luonnonhistorian avulla havainnollistamaan ideoita ja levittämään kohottavia teemoja, jotka ovat edelleen ajankohtaisia ​​nykymaailmassa.

Esitys noudattaa tiiviisti valmisteltua käsikirjoitusta, joka keskittyy lukuisiin juonilinjoihin kuvaamaan muutosta, jonka maailma on läpikäynyt, ja antaa sinulle jokaisen hahmon näkökulmat useista eri näkökulmista. Tästä syntyy täysin kehittynyt universumi ja vielä parempia hahmoja.

Van Rhijnin perhe, johon kuuluvat grand dame itse, hänen sisarensa, veljentytär, sihteeri ja muut perheenjäsenet, on The Gilded Age -elokuvan pääpainopiste, ja myös Russellit, naapuruston tulokkaat, ovat esillä.

No, Russellit, erityisesti rouva Russell, yrittävät integroitua New Yorkin yhteiskuntaan huolimatta täytettyjen paitojen vastustuksesta, jotka jo käyttävät tätä tilaa.

Kuten arvata saattaa, historiallinen draama käsittelee luokkaeroa (näemme paljon kannen alla tapahtuvaa toimintaa, jossa esiintyvät myös kokit ja palvelijat), rotusuhteista (neiti Van Rhijnin sihteeri on nuori musta nainen, jolla on kirjallisia pyrkimyksiä), ahneudesta. , rakkaus, avioliitto, velvollisuus ja taloudellisen tuhon tuhoisat seuraukset.

Dialogi kimaltelee (Van Rhijnin vastalauseet ovat myrkyllisen hauskoja), vauhti on upea, esitykset paikan päällä (pienen tähtien armeijan toimesta, joista monet ovat Broadwaylta, ja kaikkiaan liian monta nimeämiseksi), lavasteet ylelliset ja puvut upea.

Vaikka monet hahmoista eivät ole kovin miellyttäviä, tässä on paljon mistä pitää.

10. Gossip Girl

On hämmästyttävää, kuinka tämä sarja kuvaa ihmisten tavoitteita ja huolenaiheita viiden päähenkilönsä kautta, sekä halun hallita että pelon olla ulkopuolinen. Ensimmäisestä viimeiseen kauteen Blair koki merkittävää henkilökohtaista kasvua.

Koska hän on aina ollut kuningatar B ja, kuten Dan sanoi, muotidiktaattori, hän voi nyt käyttää kaiken valtansa terveellä tavalla ottamalla haltuunsa äitinsä tuotemerkin W.

Jokaisella on pimeä puoli, jota he eivät näytä, ja Chuck tekee. Hänen menneisyytensä ja taustansa ovat dramaattisia. Työskentelemällä Blairin kanssa ja tukemalla toisiaan hän kuitenkin myös kypsyy ja löytää onnen. Kuten opimme, hän uhraisi kaiken rakastamansa ihmisten puolesta.

Ylä-idän asukkaista voi saada tunteen katsomalla juorutyttöjä. Vaikka näyttelijät tässä todellisuusohjelmassa ovat kuvitteellisia, tunnelma on melko todellinen. Se toimii todellisuuden tarkistusna niille, jotka eivät asu Manhattanilla.

Ja välittää ajatuksen, että vaikka se saattaa näyttää pinnalta miellyttävältä kaupungilta. Aina on paljastettava uusi salaisuus. Ja Gossip Girl tekee kovasti töitä kaivaakseen ne kaikki esiin.

Oletko nähnyt mitään edellä mainituista historiallisista esityksistä? Mikä esitys on mielestäsi eniten Bridgertonin kaltainen? Älä unohda jakaa ajatuksesi alla olevassa kommenttikentässä.